金秋舞臺 好戲云集

　　9月16日—10月16日，由文化和旅游部、廣東省人民政府、香港特別行政區政府、澳門特別行政區政府共同主辦的第五屆粵港澳大灣區文化藝術節，將在粵港澳大灣區11座城市聯動舉行。

　　本屆藝術節涵蓋“藝匯灣區”劇目展演、“藝韻和鳴”藝術講堂、“藝境共生”美術展覽、“藝美生活”惠民活動及“藝彩交輝”演藝交易五大板塊，包含超100場精品演出、18場藝術展覽、近150場公益演出及系列藝術講堂，將為大灣區民眾獻上一場全民共享的文化藝術盛宴。35臺精品劇目輪番登上本屆藝術節，本期《文化周刊》聚焦三部精彩劇目，以饗讀者。

　　翩躚舞韻 禮敬先賢

　　舞劇《孔子》教師節前夕廣州上演

　　九月金秋，師恩如光。作為第五屆粵港澳大灣區文化藝術節入選劇目，中國歌劇舞劇院巔峰之作、大型原創舞劇《孔子》將于9月8日—9日在廣州大劇院上演，以中國古典舞的悠遠雅韻，生動再現至圣先師孔子博大深邃的精神風貌，引領觀眾步入孔子的思想殿堂，感悟千年智慧，感念師恩深重。

　　六個篇章構建孔子多維形象

　　據悉，此次演出廣州大劇院特別推出教師專享購票折扣，并于舞劇《孔子》首場演出前特別策劃“翩躚舞韻，禮敬先賢”主題舞蹈快閃活動，邀請13名來自廣東技術師范大學音樂學院舞蹈系的學生演繹劇中《采薇》片段。同時，演出前廳將設“杏壇墻”主題背景板，邀請觀眾在“杏花書簽”上寫下對恩師的感念與祝福，再現傳統文化中的尊師重道之美。

民族舞劇《孔子》劇照

　　舞劇《孔子》由中國歌劇舞劇院創排并演出，集結了成熟的創作團隊和制作班底，百余名演職人員不僅為中國觀眾創作和演繹了文化藝術精品，更將中華優秀傳統文化推向國際，使它成為舞蹈界炙手可熱的“爆款”劇目。

　　舞劇《孔子》由孔子第77代后人孔德辛執導，跨越千年歷史歲月，用舞蹈與音樂語匯生動再現了孔子歷盡千辛萬苦、閱盡人間悲歡，從凡人成為圣人的生命歷程。全劇分為《問》《亂世》《絕糧》《夢回·大同》《仁殤》《樂》六個篇章，以恢宏的場面展現了孔子周游列國的傳奇往事，展示了在藝術上提出“盡善盡美”最高理想的孔子的一生。

　　舞劇通過設置妃、公、臣三位關鍵人物來濃縮戲劇沖突，并整合戲劇脈絡，構建出孔子作為教育家、思想家的多維形象。

　　通過“玉人舞”“幽蘭操”“采薇舞”等精妙舞蹈編排，該劇串聯起孔子參政進諫、周游列國、危困絕糧、弦歌幽蘭、晚年歸魯、刪改《詩經》、撰寫《春秋》等人生線索，探尋其內心“仁、禮”思想的豐富內涵，于動靜之間繪就中華文化的雋永風韻。

　　導演孔德辛以“舞劇敘事”為核心，意圖將孔子這位歷史人物從傳統的神圣地位轉化為舞劇中的普通人形象，通過舞劇敘事性這一特點來傳遞孔子的“人性化特質”，賦予其血肉之軀與情感溫度。在舞劇《孔子》中，孔子是與觀眾心靈相通的“凡人”，觀眾能夠產生情感共鳴。

　　舞劇《孔子》的創作過程體現了對孔子哲學思想的深入挖掘，以舞蹈這一跨越國界的語言，實現藝術表達。期望通過舞劇這一形式，讓孔子的智慧與精神在現代社會中得以活化，讓孔子的教誨不再局限于書面，而是深深烙印在每個人的心靈深處。

　　盡顯中國古典藝術之美

　　為了讓舞劇更貼近孔子的時代，主創團隊考究了大量歷史資料。在《問》中，舞者們通過流暢的舞蹈動作和深情的眼神，表現出孔子對未知世界的探索與好奇；《亂世》則通過激烈的動作和緊湊的節奏，展現了孔子身處亂世中的堅韌與智慧；《樂》里，演員們通過優雅的舞姿和和諧的節奏，展現了孔子晚年歸魯、刪改《詩經》、撰寫《春秋》的安詳與滿足。

　　舞劇以春秋戰國出土的文物為基礎，以最具中國意境的舞蹈韻味為基調，進行舞美設計、服飾設計、色彩設計、舞蹈語言設計和音樂編排，輕盈靈動的曼妙舞姿和優雅婉約的氛圍盡顯中國古典藝術之美，將中國文化的意蘊淋漓盡致地展現出來。

　　在舞臺裝置方面，主創團隊以文物原型為基礎進行設計，大到墻上的一幅畫，小到主角們使用的桌榻，都力圖還原春秋氣韻；服裝上，借鑒戰國楚墓出土的彩繪木俑元素，大膽融入現代色彩設計，最終打造出華美而又極具東方古典意蘊的視覺效果；音樂的加入，也和大氣磅礴的中國古典舞交相輝映——將民族樂器和交響樂融合，以聲傳情、因樂動人，向觀眾們傳遞不同境遇下的氛圍和情緒。

　　粵劇《最是女兒香》

　　盡展嶺南風韻

　　一縷香魂，六世情深。作為第五屆粵港澳大灣區文化藝術節的劇目，9月5日—6日，粵劇《最是女兒香》在廣東粵劇藝術中心上演。該劇由一級編劇盛和煜執筆，中國戲劇梅花獎獲得者、著名戲劇導演張曼君擔任導演及粵劇改編，青年戲劇導演胡家偉擔任粵劇改編和執行導演，一級演員、文華表演獎獲得者、中國戲劇梅花獎獲得者曾小敏，與一級演員黃春強領銜主演。

粵劇《最是女兒香》劇照

　　粵劇《最是女兒香》是首部以莞香文化為題材的原創粵劇。劇中，曾小敏以“一人六世”的精湛演繹，層層遞進展現女性覺醒史詩。黃春強化身六世長庚，以差異演技刻畫唐代樂工、北宋文人，與“莞兒”在每一世重逢離別中，編織出令人唏噓的戲劇宿命感。

　　導演張曼君重構東方美學密碼——開合黑幕切割時空，百套華服流淌成華夏服飾長卷。該劇主題旋律嵌入漢朝號角、盛唐琵琶、宋代古琴，絲弦震顫千年。劇場裊裊莞香彌漫，觀戲如墜香云幻境。

　　“嶺南風韻十足！”“香與情交織，大膽又瑰麗的傳奇！”粵劇《最是女兒香》獨特的敘事與美學呈現，贏得了觀眾的持久掌聲與共鳴。

　　粵語版音樂劇《小說》

　　本土化新探索

　　9月5日晚，作為第五屆粵港澳大灣區文化藝術節入選劇目，粵語版懸疑推理音樂劇《小說》在廣州南方劇院迎來全國首演。這場融合滬上先鋒創作與嶺南語言魅力的戲劇實驗，帶來懸疑音樂劇的本土化新探索，更拉開了 “南方劇院秋季音樂劇季”的序幕。

音樂劇《小說》劇照

　　作為上海頭部音樂劇廠牌繆時客“懸疑宇宙”的核心作品，原版《小說》以緊湊敘事與人性思辨斬獲口碑。此次粵語改編堪稱一次“基因重組式”創作，尤其在詞作層面迎來重磅升級——制作團隊特邀音樂劇《大狀王》《雄獅少年》作詞人岑偉宗加盟，以其對語言韻律的深刻把控，為懸疑劇情注入獨特的方言魅力。岑偉宗在創作中巧用粵語口語化表達與押韻技巧，讓臺詞與唱段兼具敘事張力與情感溫度，將角色內心的掙扎與案件的緊張感層層遞進。

　　繆時客制作人張志林表示：“從《隱秘的角落》到《小說》，我們一直在探索懸疑題材的多元表達。此次邀得岑偉宗老師加盟，不僅是語言轉換，更是借他筆下的嶺南韻律，重新解讀‘真相與謊言’的命題。”